Revisão do festival UP + DT

Sexta-feira, outubro 5 e sábado, outubro 6 foram emocionantes e memoráveis ​​noites para mim. Eu tive a oportunidade de ouvir a música de algumas pessoas altamente talentosas, e foi realmente excelente. O Up and Downtown Music Festival (UP + DT) está em cartaz há alguns anos - sendo este o seu sexto ano - mas este foi o meu primeiro empreendimento na aventura deste formato emocionante. A UP + DT celebra música independente em 11 locais diferentes dentro do centro da cidade de Edmonton. Eles celebram os talentos locais, mas também trazem artistas de outras partes do Canadá.

Sexta à noite nos viu no clube 9910, que foi o primeiro para mim. É um estabelecimento íntimo do porão com uma barra molhada na parede do lado direito quando entramos, alguns estandes na parede oposta e um pequeno palco na parede em frente ao bar. nehiyawak estava começando a jogar quando entramos e depois de um rápido levantamento das opções de exibição, ficamos de frente para o palco com cerca de cinco ou seis contagens de corpo na frente do palco.

Nós vimos nehiyawak no Interstellar Rodeo neste verão e gostamos do que ouvimos, então ficamos felizes em vê-los novamente: primeiro em um grande palco em um anfiteatro, agora uma pequena instalação em um clube intimista. nehiyawak fez uma boa transição. O som no 9910 era excelente sem ser excessivamente alto; foi um bom volume e uma boa mistura tão parabéns aos técnicos de som.

Eu gostava de assistir e ouvir nehiyawak. Eles gostam de fazer música, e isso cria um ciclo de feedback de nós apreciando ouvi-los, o que faz um loop para eles. O baterista Marek Tyler foi uma alegria para assistir, ele estava entusiasmado e batendo os tambores com habilidade. Sua prima guitarrista e vocalista Kris Harper toca uma guitarra vintage que parece quase bater na minha primeira guitarra. Um pouco de inveja da minha parte. A banda é composta pelo baixista e tecladista Matthew Cardinal. nehiyawak fez meus ouvidos felizes duas vezes este ano, e estou ansioso para mais coisas boas com essa roupa baseada em Edmonton.

Depois de uma curta reviravolta que desmontou o palco para um pedestal de microfone, um pedal de sintonização e uma única guitarra, Destroyer subiu ao palco e fomos para a frente, o que nos colocou a cerca de um metro de distância dele. Eu disse que é um clube íntimo, não é?

Em 1995, Dan Bejar começou o Destroyer como um projeto solo de gravação em casa. Depois de uma dúzia de álbuns completos e vários EPs, sem mencionar seu trabalho em grupos notáveis ​​como The New Pornographers, Dan estava no palco antes de nós acompanhado por nada além de suas cordas vocais e seu violão.

Eu tenho uma grande admiração por artistas que podem fazer isso; não há lugar para se esconder se os erros acontecerem. E erros acontecem, nós ainda somos humanos, afinal de contas, mas um músico habilidoso como Dan Bejar pode trabalhar com isso e manter a música chegando. Destroyer tocou um set que mantinha o público obcecado, exceto por algumas pessoas barulhentas no bar que provocavam algumas brincadeiras animadas entre eles, as pessoas na multidão que não podiam ouvir a música por causa do bêbado e da mediação de Destroyer.

A noite de sexta-feira terminou com uma nota brilhante, e eu estava ansiosa para o sábado à noite em outro local que eu não tinha visitado antes. CKUA é uma estação de rádio muito amada em Edmonton, e embora eu soubesse que eles vivem artistas nos estúdios, eu nunca tive a sorte de comparecer a nenhum deles, até agora.

A estação fica no antigo Alberta Hotel, que foi maravilhosamente restaurado para abrigar a estação de rádio. O Performance Hall é uma sala de teto alto em um quarto no andar térreo com tratamento acústico decente e excelente som. Tiramos o chapéu para os operadores de som, eles fizeram um bom trabalho.

O primeiro set no sábado à noite foi Lindsey Walker. Nós tínhamos ouvido Lindsey em um show pop-up de Sofar no começo do ano, e eu fiquei feliz em ouvi-la tocar novamente. Na Sofar Lindsey foi solo, mas nesta noite ela foi acompanhada por Alex Vissia no baixo e nos backing vocals, que vimos tocando anteriormente como um ato solo e Vicky Berg no piano, sintetizador e backing vocals. Estas três senhoras são muito talentosas e o set delas zipou deixando-me ansioso para ouvi-las tocar juntas novamente.

No meio da noite de sábado, nós tivemos o Poor Nameless Boy, consistindo do artista indie folclórico de Regina Joel Henderson e sua banda. Eu não tinha escutado nenhuma música deles antes daquela noite, então não sabia o que esperar, mas fiquei feliz por poder ouvi-los. Joel Henderson, que é o coração do Poor Nameless Boy, canta músicas que soam em casa nas pradarias, mas não são limitadas por nenhum gênero de branding de ferro. Ele canta sobre as pessoas e as coisas que as pessoas fazem, e ele pode pegar as pequenas coisas que muitas vezes passam despercebidas e transformá-las em uma música significativa. Pobre Nameless Boy é um talentoso cantor e cantor de música que eu gostaria de ouvir novamente.

O ato de encerramento da noite foi Mauno, uma banda de quatro integrantes da Nova Scotia composta pelo cantor / guitarrista Nick Everett, o guitarrista Scott Boudreau, a baixista / vocalista Eliza Niemi e Adam White pela percussão. Esta banda se recusa a ser confinada por qualquer gênero ou rótulo estilístico. Eles tocam música e tocam muito bem. A música é técnica, é melódica, move meu corpo e meu coração. Faz amor ao ar que toca. Mauno canta sobre a vida em letras concisas e pontudas que correm com os caprichos da música. É artístico e é apaixonado. Eu gostei de poder ver o Mauno tocando ao vivo porque eles adicionam muito mais do que um pedaço de vinil pode conter. Feito, agora eu vou ouvir o disco deles, "Tuning".

- Norman Weatherly | weatheredmusic.ca

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